¿Qué pasa en Cuenca y Quito en los debates por el espacio público?

foto tomada de: http://noticiasquito.gob.ec/

Parece que los debates y conversaciones al respecto de normar el espacio público y su uso para expresiones artísticas todavía continuará y se incrementa en varias ciudades del país... ¿Sólo 50 asistentes en Cuenca? Esto sí es una lástima, porque una medida de este tipo no afecta sólo a los graffiteros, sino a todos los que realizan arte o intervención y desean usar el espacio público y el no estar en estos debates, dedicando unas horas de tiempo a veces deja en manos de unos pocos, decisiones que luego afectarán al colectivo.

Gracias a RIZOMA, compartimos la nota que salió en el diario el Mercurio de Cuenca:

Jóvenes exigen despenalización del grafiti
10 junio, 2011

La necesidad de continuar con estos diálogos y la apertura de las entes gubernamentales para la democratización de oportunidades y recursos fueron algunas de las conclusiones del encuentro.

Un diálogo abierto, franco y democrático se efectuó la mañana de ayer en la Sala de Concejales de la Municipalidad de Cuenca, entre alrededor de 50 asistentes que llegaron a la convocatoria efectuada por la concejal Juanita Bersosa, para tratar el tema de las intervenciones en el espacio urbano, siendo una de las exigencias de los jóvenes, especialmente, la despenalización del grafiti y otras expresiones del arte urbano.

Los participantes representaron a distintas instituciones y organizaciones sociales, colectivos de artistas y grafiteros, quienes coincidieron en lo positivo de la iniciativa desarrollada por Bersosa, al mencionar que es la primera vez que se cumple este tipo de reuniones. Tal el caso del delegado de la Dirección Provincial de Educación, Bolívar Arévalo, quien saludó el arte urbano y la creatividad de los jóvenes, a quienes hizo un llamado para organizarse y respetar los espacios patrimoniales y privados.

Boris Ortega, quien se identificó como miembro del movimiento hip hop en Cuenca, sostuvo que le parece importante la convocatoria, que le permite preguntarse al colectivo “¿por qué haces esto, por qué no lo haces?; me parece súper chévere que esto se vuelva un proceso inclusivo más que exclusivo”.

Paola Pila, estudiante universitaria, rechazó la penalización que existe para el grafiti y denunció el apresamiento de un joven grafitero hace 15 días por parte de la Policía, quien hasta el momento no recupera su libertad, denuncia con la que coincidió Santiago Espinoza, Boris Ortega y otros de los asistentes, que reclamaron la libertad de este joven cuyo delito fue haber estado elaborando una de sus expresiones.

El encuentro a ratos se volvió tenso, pero se mantuvo el respeto entre los asistentes, quienes coincidieron en la necesidad de continuar con estos espacios de diálogo, que los entes gubernamentales como el Ministerio de Cultura, Municipalidad y Gobierno Provincial, brinden las oportunidades para acceder a los recursos para la ejecución de los proyectos artísticos en forma “equitativa y democrática”, también se pidió mayor apertura a los medios de comunicación para que los jóvenes tengan mayor presencia mediática y puedan manifestar sus inquietudes y necesidades.

Geovanny Palacios, exsecretario general del Gobierno Provincial y dirigente del partido político Participación, hizo “mea culpa” sobre el tema de la falta de oportunidades y distribución equitativa de los recursos para los proyectos artísticos, sostuvo que apoya totalmente la iniciativa de la concejal Juanita Bersosa, “que es de nuestro partido” y destacó la necesidad de continuar con estos espacios de diálogo, al que calificó como “democrático y serio”.

Palacios destacó la necesidad de que este tipo de iniciativas se repliquen en todos los espacios de la sociedad, como en la Asamblea Nacional, donde también se debe permitir la participación de los actores en la construcción de las leyes y las políticas. (JAE)

Respeto al espacio público
Rafael Estrella, catedrático de la Universidad del Azuay, felicitó la iniciativa de la concejala Bersosa y expresó la preocupación que tienen al interior de esta institución, sobre el tema de las intervenciones en el espacio público, ya que existen propuestas de las carreras de Diseño Gráfico y Arquitectura para intervenir en el espacio público.

“Establecer ciertas regulaciones para el espacio público sería bueno, porque el espacio es de todos y al ser de todos tienen que haber respetos mínimos”, sostuvo y criticó el favoritismo que tienen ciertos grupos para la entrega de los recursos públicos. Cristina Quinde, artista plástica que elabora murales, expresó las expectativas que despertó esta iniciativa, “porque es la primera vez que se trata las intervenciones en el espacio público y más aún con la participación de los colectivos y las autoridades”.

Opinó estar de acuerdo con los colectivos y las autoridades, “en cuando a las intervenciones en el espacio público y con los jóvenes que buscan estos espacios mediáticos para de alguna manera solucionar los conflictos del arte contemporáneo”. Criticó la falta de receptividad de las autoridades a las iniciativas de las mayorías y el favoritismo que tienen para algunos grupos. (JAE)

Fotocara 15A
Boris Ortega
“Yo pienso que el grafiti nació ilegal, es ilegal y se mantendrá ilegal. Nadie está aquí buscando legalizar eso; la gente va a seguir grafiteando cuando le de la gana, en el espacio que le de la gana y a la hora que le de la gana”

Fotocara 25A
Paola Pila
Universitaria
“Creo que debe haber respeto a las intervenciones de los jóvenes en el espacio público, más aun cuando para realizarlas hemos sacado los permisos municipales; creo que se debe despenalizar el grafiti. No nos traten como delincuentes, porque no lo somos”

OPINIONES
Santiago Espinoza
Estudiante de artes
“Yo pienso que es algo muy importante e interesante esta convocatoria; la cosa es que el espacio está allí y se están debatiendo las posiciones de cada uno. Pienso que la distribución de los recursos no es equitativa, ya sea por las palanqueos o por los papeleos burocráticos”



¿Qué opina Cuenca que estuvo o no estuvo en este debate? ¿Y qué opina el resto del país?

En Quito la semana anterior se firmó un acuerdo entre el Municipio de Quito y los Grafiteros donde se definieron espacios autorizados para grafitear y par no hacerlo y de igual manera los represenantes de estas expresiones exigieron espacios de participación. ¿Qué se opina sobre la firma de este acuerdo?

Carta del I Encuentro de Gestión Cultural al Presidente de la República

foto tomada de: http://gestionculturalecuador.blogspot.com/ 

El pasado 4, 5 y 6 de mayo de 2011 se realizó en Quito el I Encuentro Nacional de Gestión Cultural, que convocó a más de 130 representantes de diferentes provincias del país para reflexionar sobre: políticas culturales, redes, memoria y patrimonio y formación. Como resultado u objetivos de este Encuentro se tenía:

• Creación de la Red Ecuatoriana de Gestión Cultural 
• Creación del Observatorio para los Derechos Culturales
• Elaboración y entrega de una Carta al Presidente de la República

Para más información de este Encuentro, visiten el link correspondiente.

A continuación compartimos la CARTA AL PRESIDENTE, que contiene serios y profundos cuestionamientos a la situación actual de la institucionalidad cultural del país y en especial, al Ministerio de Cultura del Ecuador. De igual manera, se abre el espacio para sus comentarios y apreciaciones. 

Tenemos además ahora la RESPUESTA DE LA MINISTRA DE CULTURA a esta carta quien además parece a convocado a los gestores culturales a una audiencia pública el día miércoles 15 de junio... De igual manera, me parece importante el leer este documento y evaluar esta respuesta.

Como un primer comentario personal, siento una tónica desde el Ministerio actual de responder a la defensiva y siempre alegando falta de verdad en las cosas que se le dicen. Es raro que seamos tantos los equivocados cuando hay cosas que criticar al Ministerio, pero según su visión así parecería... ¿Qué opinan de esta respuesta?

Ordenanza en Cuenca para normar las "Expresiones Urbanas"

Desde el Yahoo Group: Rizoma Ecuador, se ha difundido una información sobre la propuesta de una concejala de la ciudad de Cuenca para crera una ordenanza para normar a las manifestaciones artísticas en espacios públicos que ellos denominan "expresión urbana".

Para esto se está convocando a todos los actores interesados a un debate ciudadano el próximo 9 de junio a las 9:00 en la Sala de Sesiones del Municipio.

Temas como la libertad de expresión, la razón de ser y el origen histórico de manifestaciones como el street art y del uso del espacio público para los actores culturales, deben ser debatidos a profundidad. Pues pensar en sanciones, normas y regulaciones para estos procesos orgánicos y vivos en cualquier ciudad, podría romper la dinámica misma de las urbes y los derechos de expresión de los artistas.

Comparto aquí también, algunos de los comentarios y expresiones enviados a Rizoma e invitamos a todos los cuencanos a estar presentes en el debate que es fundamental, para dejar oír la voz del sector que se vería afectado por esta ordenanza:

«Normar» y «regular» las expresiones artísticas del graffiti en Cuenca puede ser una tarea ingrata para las autoridades municipales locales, a propósito de la Ordenanza que se dice estar en ciernes, pues la intención controladora de las manifestaciones artísticas del llamado «street art» podrían coartar la libertad de expresión y de creación de todos los actores culturales y los simples ciudadanos que utilizan, ad libitum, este modo de expresión para ejercer su derecho ciudadano a manifestar libremente su pensamiento, ora en el espacio urbano, ora en la esfera pública, ora en la calle, en donde el ejercicio de la libertad vuélvese peligroso cuando la autoridad de turno adquiere paranoias frente a la libre expresión de las ideas, por parte de los ciudadanos.

Libertas ante omnia rei socialis est/ La libertad es ante todo una cosa social. El municipio cuencano, como ente jurídico supremo de la sociedad morlaca, tiene su razón de ser, su fundamento y su justificación, en la defensa y garantía del ejercicio de la libertad para expresarse por parte de los cuencanos y esto es lo que no deberían olvidar tanto el burgomaestre cuencano como los concejales que andan atrás de esta Ordenanza.

La palabra «libertad» o «libertas», «libertatis» en la inmortal lengua latina, designa la facultad del ser humano por la que se le permite decidir llevar a cabo o no una determinada acción según su inteligencia o voluntad. De acuerdo con el Diccionario de la Real Academia de la Lengua Castellana la libertad es «la facultad natural que tiene el hombre de obrar de una manera o de otra, y de no obrar, por lo que es responsable de sus actos».

Desde esta perspectiva, es pertinente asistir a este debate y permanecer vigilantes de que la Ordenanza que se pretende crear no llegue a constituirse en un instrumento que coarte, incluso subrepticiamente, la libertad de expresión artística de quienes, a través del street art, manifiestan su libertad de pensar, de creer, de expresar libremente las ideas, creencias, el saber y el sentir; en fin, la libertad de actuar según lo que nos ordena la conciencia, con dignidad y derechos in honorem voluntas et iustitia.

Lo antedicho sólo habrá de confirmarse cuando el municipio de la capital de la morlaquía prodigue las condiciones más adecuadas para que todos los individuos puedan ejercer plenamente sus derechos y deberes. Más allá de eso, el municipio tiene la obligación de garantizar los derechos establecidos en la Carta Magna para todos los cuencanos y cuencanas que vivimos ad initium tertio millenio.

Confiemos que este debate cuente con la amplia diversidad de artistas y actores culturales de la ciudad de Cuenca y del país, para que sean escuchados todos sus planteamientos, a fin de resguardar la libertad de expresión artística que podría socavarse a través de una Ordenanza como ésta, si es que ella no es ampliamente debatida urbi et orbi.
Salutem dicit,
DIEGO DEMETRIO ORELLANA

In Concha, apud flumina Tomebamba, ad finis mensis maii, die XXX, in vesperas S. Ferdinandus, AD MMXI

------

Extraigo del facebook de la Consejala Juanita Bersosa la siguiente convocatoria pública difundida hoy (entiendo que estará ya circulando o circulará por otros medios), para un debate ciudadano en y desde Cuenca sobre lo que se plantea como la construcción de una ordenanza municipal cantonal para regular lo que han denominado "Expresión urbana" (manifestaciones artísticas en espacios públicos).

Lo que finalmente se busca desde instancias, criterios y políticas municipales es "normar" y "regular" las expresiones, prácticas y alcances de dichas manifestaciones en la ciudad de Cuenca, aparentemente poniendo énfasis en lo que es street art (adjunto nota de prensa, diario el Mercurio), y, por extensión y en consecuencia a dichas regulaciones, crear "mecanismos de control y de sanción para ejecutar esta ordenanza" (cita de la nota de prensa).

Considero que el tema de la libertad de expresión y de creación de diferentes y diversos sujetos, actores, agentes y colectivos ciudadanos, culturales, artísticos, políticos y sociales, así como los intereses e intentos estatales, municipales o institucionales de "normar", "regular", "controlar" y "sancionar" dichas expresiones desde su libertad, en el espacio urbano y la esfera pública, es un asunto y un escenario bastante complejo en y para cualquier ciudad. 

En todo caso, desde esas instancias y mecanismos municipales, está abierta la opción para la participación ciudadana, para el diálogo, el debate y las propuestas respecto a este tema, con sus aristas y devenires, tema y participación que personalmente considero debería comprometer e involucrar a una diversidad de artistas y actores culturales de la ciudad de Cuenca y del país, a sus criterios, experiencias, prácticas y propuestas puntuales para la construcción común y participativa de un espacio de sensibilidad y reflexión colectiva, de consenso y democracia, pero también de libertad e independencia discursiva, creativa y expresiva.

Saludos,

Falco

------

Ordenanza sobre expresión urbana

de Juanita Bersosa, el Domingo, 29 de mayo de 2011 a las 23:27

Estimados amig@s:

 

Hace un mes y medio iniciamos un proceso de diálogo con varios colectivos de jóvenes sobre expresión urbana y grafiteria, espacio en el que se resolvió llevar a cabo un proceso amplio de debate ciudadano para analizar y definir políticas y procesos cantonales de ¿Cómo la ciudad, se comunica con la ciudad?.

 

Bajo este enfoque y como primer paso se construirá de forma participativa la ordenanza sobre “Expresión urbana”. Por ello queremos invitarte a un debate ciudadano, el jueves 9 de junio a las 9h00 am ,en el Sala de Sesiones (Bolívar y Borrero esquina, 2do piso) y recibir tus aportes e ideas, para ello se tratará el siguiente orden del día:

 

1. Recepción de criterios para elaboración de la ordenanza en los siguientes cuatro ejes:

a. Alcance de la ordenanza (analizando a que vamos a definir como expresión urbana);

b. Rol del municipio;

c. Espacios para generar y desarrollar expresión urbana;

d. Mecanismos de control y seguimiento al cumplimiento de la ordenanza.

2. Designación de los las y los representantes ciudadanos que ocuparan la silla vacía tanto en primer como en segundo debate.

 

Finalmente queremos indicar que con los aportes recibidos se redactará un texto propuesta de ordenanza, el cual será difundido entre todos quienes participaron del debate vía correo electrónico o solicitando una copia en la sala de concejales (2844075) en la primera semana de julio, hasta el 15 de julio se receptaran los aportes finales y con ellos se elaborará el documento final y desarrollar el procedimiento para su tratamiento en el Concejo Cantonal.

-------

Nota de prensa: Concejala promueve ordenanza sobre graffittis

“Nos hemos reunido con algunos jóvenes y colectivos para tratar sobre la problemática de la ciudad que significa la grafitería, sobretodo cuando esto se da en algunos lugares que son edificios patrimoniales y zonas que realmente requieren de mucho cuidado y de respeto a los cuencanos”, sostuvo la concejala Juanita Bersosa, miembro de la Comisión de Participación Ciudadana, que impulsa la elaboración de la ordenanza de Inclusión Social, Género y Grupo de Atención Prioritaria.

Según Bersosa, de esta reunión convocada por su persona, “se llegó a un acuerdo de armar una ordenanza que sea de expresión urbana, es decir, que vaya más allá de la expresión urbana, lo cual significa que se vayan ampliando los espacios de diálogo”, mencionó.

Al ser una ordenanza que incluya la expresión urbana en sus diferentes manifestaciones, ya no solo a través del grafiti, sino de otras como la pintura mural, la escultura, las artes escénicas y otras que son posible en los espacios públicos y privados, esta deberá permitir hacerlo de una manera ordenada y articulada con un enfoque de respeto a la ciudad, a través de normas y reglamentos que faciliten ese diálogo entre los creadores y los espacios.

Incluyentes

El concejal Jaime Moreno, sostuvo que estos procesos tendientes a la elaboración de una ordenanza que regule y norme el uso del espacio público en el cantón, son incluyentes, en el que están invitados a participar todos los estamentos relacionados con el arte de la grafitería y otras expresiones artísticas, “porque la grafitería es un arte que para algunos puede ser vandalismo, para otros violencia y para otros una forma de comunicación”.

Moreno aseguró que respaldará este tipo de iniciativas, a las que calificó como desafíos de la democracia que se están cimentando, para determinar qué y cómo mismo sería la ordenanza, que permita respetar los derechos de los colectivos sin vulnerar los de los otros, para lo cual se requiere del diálogo. “Por lo tanto, si estarán los artistas”, aseguró el concejal.

Apoyo

Para el alcalde de Cuenca, Paúl Granda, la iniciativa planteada por Juanita Bersosa es interesante, porque la Municipalidad viene trabajando en un proyecto que posibilitará aplicar la normativa tendiente a no permitir que se dañe el patrimonio de la ciudad y menos aún el del Centro Histórico.

Granda recordó que no se pueden pintar las paredes “a diestra y siniestra sin ningún tipo de control. Nosotros vamos a ejecutar y ejercer allí el principio de autoridad”. Tampoco puede haber una expresión libre en propiedad privada, agregó, al comentar sobre las molestias que ocasionan a los propietarios de inmuebles cuyas paredes son usadas para grafitis sin su consentimiento.

Una vez más recalcó la iniciativa de la concejala, que permita generar espacios de acción y diálogo entre el sector legislativo y el administrativo del Gobierno local, así como determinar sitios y lugares donde los artistas y grafiteros puedan expresarse en forma coordinada y ordenada.

(JAE)

Debate ciudadano en junio

Al responder sobre la posibilidad de ampliar el diálogo, no solo con el grupo de grafiteros y colectivos que fueron invitados por la concejala, sino con estudiantes y egresados de arte locales para que también puedan aportar con sus propuestas y conocimientos, Bersosa informó que convocará a un gran debate ciudadano el próximo 9 de junio, para una participación más amplia que las cumplidas en las primeras reuniones.

En este gran debate, se prevé conversar sobre cuatro ejes, como son el alcanza que tendría la futura ordenanza, el rol que juega el Municipio en el tema de expresión urbana, cuáles serían los espacios destinados para estas expresiones y cuáles serían los mecanismos de control y de sanción para ejecutar esta ordenanza.

Para la cita del 9 de junio, también está prevista la presencia de otros concejales relacionados con la temática, como Jaime Moreno, Wilson Astudillo, Joaquín Moreno y Monserrath Tello, quienes tendrán la oportunidad de escuchar los pronunciamientos de los colectivos, artistas, colegios y universidades que espera acudan al llamado. (JAE)

OPINIONES

Juanita Bersosa

Concejala

“Esperemos el 9 de junio para este gran diálogo ciudadano, para luego elaborar un texto borrador y luego ir avanzando en un gran debate y un diálogo”

Jaime Moreno

Concejal

“Estos son desafíos de una democracia que, a través de estos espacios de debate se están empezando a cimentar, para determinar qué mismo es y cómo lo hacemos”

----

A TODOS los actores culturales del país, nos compete debatir sobre este tema, para esto ofrecemos este espacio, pues esta situación podría en un tiempo cercano presentarse en nuestras ciudades y es importante estar listos con argumentos y reflexiones al respecto.

La finalidad de la GESTIÓN CULTURAL... ¿Cuál es?

En base al POST ANTERIOR sobre la relación entre festivales, concursos y artistas, el compañero Gonzalo Hernán Rengifo Cañas, nos envía un aporte planteando que un debate sobre la GESTIÓN CULTURAL en su conjunto puede ser más productivo. 

Coincido con el compañero en que debemos debatir, conceptualizar y llegar a acuerdos sobre lo que es la gestión cultural, a veces un término que parece decir todo y a la vez nada... Pero también considero pertinente debatir los detalles, los componentes, porque esto nos permite desde lo concreto ir a lo general también y a veces con casos y ejemplos nos resulta a todos más didáctico y productivo. Y a veces por querer debatir los "grandes temas" nos quedamos mucho en el discurso y poco en la práctica. Entonces lograr un equilibrio sería lo ideal.

Así que aquí les comparto su documento, también abierto a comentarios y al diálogo propositivo:

LA FINALIDAD DE LA GESTIÓN CULTURAL


Y pego algunas de las preguntas muy acertadas que hace el artículo para ver si las respondemos:


-¿No será lógico que la gestión cultural estatal y privada del país contribuya a crear una concepción del mundo alternativa a la del consumismo, de la agresión, del autoritarismo y de la intolerancia? 

- ¿No será correcto que el aparato cultural estatal y privado,
orientado por ideas y conceptos progresistas, se dedique a formar
ciudadanos críticos y creativos?


- ¿Cómo llegar a esta concepción de la DIMENSIÓN CULTURAL DEL DESARROLLO?

¿Festivales, Concursos vs. Artistas?

Navegando por las redes sociales, he venido a encontrarme con una discusión o debate bastante interesante y a la vez preocupante, por los términos en los cuales se expresa una de las partes en esta pelea, pero que resulta importante y siempre valiosa al momento de hablar de la gestión del arte y la cultura en el Ecuador.

Me refiero a una serie de mensajes de muro, declaraciones, afirmaciones y cuestionamientos que el artista ecuatoriano Wilo Ayllón hace a través de su perfil de Facebook y de otros espacios como la Red de Ilustradores Ecuatorianos a los Festivales de Arte en el Ecuador, a los concursos y en especial habla de  "4 AVIVATOS" a los cuales no termina de nombrar con su respectivo nombre:

https://www.facebook.com/wiloa/posts/10150248678175948

Considero personalmente un gran avance el que los artistas individuales inicien un proceso de convocatoria a otras personas de su área para debatir temas de interés y que pueden aportar valiosamente a reflexionar, generar propuestas y a mejorar las condiciones de los artistas en el Ecuador. Deberán reconocer que no ha sido la tónica el juntarse como grupo y menos para temas de debate y reflexión, así que felicito esta iniciativa.

Pero lamento a la vez los términos en los cuales se expresan, pues un debate serio no tiene porqué faltar el respeto a nadie y hay que contar con pruebas reales. Si bien la denuncia parece de tono grave, en la serie de improperios e insultos que dan a  estos supuestos "avivatos", no dan ningún dato en concreto o cifra que valide realmente la afirmación de que estas organizaciones o personas se están guardando los fondos públicos a costa de explotar a los artistas participantes. Y menos aún se den nombres y apellidos de los supuestos concursos o festivales que hacen esto. Si la acusación quiere ser pública, pues deberían difundir públicamente todo esto que es lo que los afectados esperaríamos y no dedicarse a los insultos que creo deslegitiman una posible denuncia muy acertada.

De igual manera, leyendo las respuestas generadas a esto, encontré el nombre de una organización, Dinamo, que parece también se enteró del tema y se siente afectada directamente, puesto que sólo a ellos el señor artista los menciona en uno de los comentarios pero igual jamás de forma directa. Y esta organización también ha dado una respuesta a estas acusaciones:

http://www.facebook.com/event.php?eid=216994251652956

Primero felicito, que la organización en lugar de quedarse callada, haya decidido dar una respuesta frontal a temas que parece le están afectando y por otro lado felicito que mantenga la altura que un debate de esta importancia debe tener. Eso puede demostrar de alguna manera que hay apertura al diálogo al menos de esta organización (aunque no sabemos quiénes son las otras) y que están atentos a las críticas también y eso siempre retroalimenta a una iniciativa de esta naturaleza en nuestro medio.

En conclusión, al menos leyendo ya ambas partes, entiendo que el problema surge porque una de las modalidades de este Festival, llama a un concurso de participación en varias categorías y el premio es la exposición de los seleccionados en vallas y paletas publicitarias de la ciudad durante un mes, como afirman de lado y lado.

Para el artista Ayllón, esto no es un premio, sino un abuso puesto que la remuneración económica según el artista es el verdadero reconocimiento o premio que un concurso así debería dar, y por esto afirma que los festivales y concursos se guardan la plata para sí, a costa de que la gente participe GRATUITAMENTE. Que la inversión en la forma de exposición queda totalmente fuera del premio que el artista debería recibir por darse el tiempo y trabajo para elaborar una propuesta para este u otro concurso.

Ante esta situación, me surge una pregunta que la abro a debate, ¿es en realidad sólo la remuneración económica una forma de “premiar” o “reconocer” a un participante en un concurso?

Creo que definitivamente un premio económico es gratificante, sobretodo con la falta de trabajo estable que hay en nuestro gremio, pero que el premio sea de otra naturaleza, ¿no es también benéfico? ¿De repente ahora todo hay que medirlo con las mismas leyes del mercado neoliberal? 

Y una idea suelta, en la que sé muchos coindicidán conmigo, si hacen examen de honestidad. ¿Cuántas veces en serio hemos producido una obra: foto, dibujo, danza, justamente para una convocatoria? ¿No es la tónica buscar entre nuestro archivo de productos creados, de ideas almacenadas o de obras ya montadas, para hacerlas calzar en las propuestas de concursos o convocatorias? Ahí esas afirmaciones de "horas de trabajo" creo que están un poco de más y sólo llevan a victimizar más una postura, sin ser ecuánimes. Y ojo, no digo que esté mal hacer esto, más bien es bueno que cosas que están ya listas o en el "cajón del olvido" tengan la oportunidad de ser visualizadas, pero tampoco juguemos con el discurso de que nos "sacamos la madre" preparando una propuesta, porque a veces no es tan así.

Por su parte, la organización Dinamo (Festival de Arte en la Calle), afirma que la EXPOSICIÓN sí es un reconocimiento, pues el costo de uso de un espacio de publicidad a alta escala (vallas y paletas publicitarias) no es bajo y por otro lado, ellos defienden que el interés de esta convocatoria no es el concurso sino justamente exponer arte en espacios que normalmente sólo se usan para fines comerciales. Me parece un buen argumento.

Alrededor de este tema de la gratuidad y de otras formas de reconocimiento, un cineasta en este mismo debate afirma:

"Un ejemplo que puede servir a esta discusión: En los festivales de cine, las películas son el ALMA del evento, e igual se cobra la entrada a las funciones, y los cineastas, entregan, con mucho gusto, GRATIS esas películas. Y eso está muy bien, porque no es obligatorio sino voluntario entregarlas. Y los festivales de cine también administran fondos estatales (que evidentemente nunca alcanzan), pero siguen siendo entidades privadas, libres de establecer sus normas. Es una decisión personal aplicar con las obras, que uno toma si el festival te favorece, si esa exposición con el público o la crítica, te interesa. Los artistas tienen que tener la madurez como para decidir si aplican o no a estos festivales, y no por ser artistas son o dejan de ser gestores culturales".

Entonces, ¿en qué se va todo el dinero de un festival? El artista Ayllón exige abrir las cuentas a los festivales y concursos, por su parte esta organización ha explicado que el Festival tiene programación de un mes y que incluye muchas otras formas de participación: foros, charlas, eventos masivos GRATUITOS, instalaciones en la vía pública y obviamente supongo que los pagos a la gente que trabaja con varios meses de antelación para estas propuestas. 

Ya desde aquí, me da la idea a suponer que los organizadores de un festival no se come la plata solita, pero no está jamás de más abrir cuentas y detallar estos gastos. Pero creo también que esta debería ser un política para TODOS los festivales del Ecuador, que deberían difundir masivamente sus informes finales y sus detalles de gastos, para que los ciudadanos comunes, estemos tranquilos con el uso de los recursos que todos generamos con nuestros impuestos.

Además, investigando, hay realidades desalentadoras para los festivales este año. Sé que por ejemplo el Sistema de Festivales auspiciado desde el Ministerio de Cultura ha sufrido este año en cifras reales una disminución del 40% en los montos que solían darles, lo cual supongo llevará a realizar ajustes importantes. Por otro lado, sobre la justificación de gastos, sabemos que esto sí se lleva a cabo desde el Ministerio de Cultura y desde el Municipio de Quito, hablando de instancias locales. Lo que es más, es la única cosa de la que se preocupan fuertemente, de que se justifique cada centavo invertido así esto les lleve a despreocuparse de otros aspectos fundamentales en la ejecución de iniciativas culturales como son: técnica, organizativa, difusión, impacto social, etc.

Desde mi perspectiva, creo que igual que lo afirman los señores de Dinamo, la demanda de recursos económicos insuficientes (que lo son!), debería orientarse hacia las instancias pertinentes, que son en nuestro caso las instituciones de cultura del país, que hasta el día de hoy no entienden los procesos, tiempos e inversión que se verdaderamente se necesita para lograr resultados de impacto y que no afecten a ninguno de sus actores.

Por otro lado, creo que es desgastante para ambas partes construir un debate a través de insultos y nada de pruebas. Además reafirmo que los que no deberíamos separarnos JAMÁS porque estamos del mismo lado, somos los gestores culturales, actores culturales y artistas, porque al final somos sociedad civil. Y piensen un poquito en la famosa frase: "Divide y vencerás", ¿será por eso que hasta ahora nos tienen la batalla ganada las instituciones del país? Se deberían más bien propiciar mecanismos para unir las luchas y las demandas, todas ellas válidas, pero que permitan mejorar y transparentar las condiciones de trabajo de TODOS.

Aplaudo la intención de un DEBATE sobre estos temas. Es importante reflexionar y llegar a acuerdos sobre cómo se reconoce el trabajo artístico, cómo no se reconoce, cuáles son los beneficios de ciertas modalidades de participación, cuáles los contras. Construir procesos que permitan tanto a los gestores de iniciativas como a los participantes sentirse contentos y beneficiados, pero en un lenguaje de respeto y sobretodo propositivo.

Finalmente, invito a ambas partes a DIALOGAR en esta perspectiva, porque seguro se puede llegar a buenos acuerdos y no a BOICOTEARSE, como leí por ahí. Además sería bueno que si hay un DEBATE PÚBLICO, este debería ser oganizado o mediado por una tercera parte con una postura intermedia, de manera que no haya formas de que esté guiado al interés de una de las partes y esperemos se convoque a todos los involucrados para que puedan dar sus argumentos.

Pero siempre es y será bueno contar con estos espacios (concursos, festivales, proyectos) y con personas que los propicien, porque permiten difundir el excelente trabajo que los artistas de artes visuales, artes plásticas y artes escénicas realizan y muchos de estos permiten acceso gratuito a este compartir y por eso terminan tendiendo posibilidades más democratizantes para el ciudadano común de acceder a la cultura y ese sí debería ser en el fondo la lucha y responsabilidad de todos los que creemos en la CULTURA y EL ARTE como mecanismos de verdadera transformación y crecimiento social.

Dejo algunas preguntas más para responder y reflexionar...

¿Qué pros y contras tiene el debatir a través de Redes Sociales y no en el cara a cara?

¿Es sólo lo económico una forma de premiar en un concurso?

¿De qué manera se puede realizar una evaluación pública de concursos y festivales?

¿De qué manera también se puede evaluar la participación de los artistas en los mismos?

¿De qué manera se puede medir el impacto social o cultural de un concurso o festival?

¿Ayudan  a mejorar o no la difusión de la cultura los concursos o festivales?